Excluido.

-¡Ay! Es un horror este país, ya no se puede andar tranquilo, a todos estos les dan guita, y se la gastan en vino, ¡que vayan a trabajar!- Sí, querida, nostros tenemos que pagarles los sueldos a esa manga de planchas - Qué ironía mi querida, ellos nos roban, y nosotros los tenemos que bancar- Ah, el otro día subió un viejo pidiendo plata en el ómnibus, no sabés el olor y la mugre que tenía.-¡Qué asco! ¿Cómo no vomitaste? Yo ni loca viajo en ómnibus, capaz todavía me contagio de SIDA, o se me suben las pulgas, o los piojos.- ¡Yo debería! No sabés qué asco de viejo, esos pelos no ven un peine desde que nació.- ¡Deberían prohibirles que se suban al ómnibus! - Era asqueroso el viejo, la ropa la tenía agujereada, y todavía te dicen que no tienen para comer, este país ¡Ya no es lo que era! ¡Estamos rodeados de inmundos planchas! Este gobierno subversivo, fijate que el presidente es un terrorista, ¿dónde viste que el pueblo elija un terrorista como presidente? - ¡Sí, es una vergüenza! Además es impresentable, el otro día en un diario peruano salió una columna que decía que el presidente de la República Oriental del Uruguay no se vestía acorde con su rango, me da vergüenza, realmente.- Ahora estos subversivos, que llegaron al poder, esto es un desastre, a esos mendigos habría que matarlos a todos.- Te digo un secreto, yo creo que deberíamos limpiarnos de tanta escoria, claro, ¿cómo voy a decir eso en la misa del domingo?...

"La vieja fábrica recuerda los susurros de los obreros
La calle tiembla ante los pasos que ya no son
Vendrá la lluvia y no podrá borrar aquel sueño
Los recuerdos son ruinas del pasado" (Joaquín Dodán)

En mi país,

la pobreza,

que tristeza...

(A. Zitarrosa)

El hombre de la calle
sigue yendo a trabajar
Porfiado, de sombrero
Más allá de un temporal

(J. Ross)

Juan trabajaba en una planta industrial. Era el responsable de los operarios y de las máquinas. Juan vivía vivir dignamente de su sueldo, tenía con su esposa Luisa una casa con un jardín, en La Teja. Juan entró a trabajar en la fábrica a los veintidós y empezó como peón. Dado su oficio de técnico en motores, que había estudiado en la UTU,era muy eficiente. Lentamente, le fueron adjudicando responsabilidades, y fue ascendiendo hasta llegar a ser nombrado como encargado de la planta. Esa, su fábrica, en la que Juan había trabajado toda la vida,cuando él cumplió los cincuenta y dos; fue vendida. Los nuevos dueños no querían "viejos", y no les importó nada; lo pusieron de patitas en la calle. Juan empezó nuevamente ,¿dónde conseguiría trabajo con cincuenta y dos? Hizo changas en alguna obra, pero la columna no le daba más, la plata apenas para comer. Juan y Luisa tuvieron que vender su casa, y mudarse a un asentamiento. O casa o comida, todo era imposible. Juan buscaba y buscaba, pero todos lo miraban con cara de "¿Qué querés, viejo?", "Eso que sabés hacer, ya no se hace más", y entonces, Juan comenzó a tener que buscar comida en los tarros de basura para llevar a Luisa, porque no podían mantenerse. Entonces Juan comenzó a recolectar basura. Consiguió un caballo flaquito, muy flaquito, y se hizo un carrito breve de madera, y ya sea invierno,verano, llueva o truene no puede dejar de salir con el carro. Juan ya tiene setenta y cinco, y ya no puede hacer trabajos de fuerza, además enviudó. Juan está cansado, ahora tiene ochenta, y ya no tiene fuerzas para andar en el carrito. Juan dejó el asentamiento y desde entonces vive en la calle. Él dice que ya está acostumbrado, que prefiere la calle al asentamiento, porque no quiere que le roben... eso sí, lo acompaña un perro, fiel amigo vagabundo como él...

Anna Donner Rybak © 2011

Identidad: ¿esencia o existencia?

El niño es feliz, y su felicidad está dada por su inocencia. No hay en él caretas ni apariencias, y aún de bebé "ve" el mundo. Su "dialecto" es el llanto, y así nos "dice" "Tengo Hambre", "Me duele la panza", "Me muero de dolor porque estoy cortando encías". El consuelo lo hallan no sólamente cuando satisfacen la necesidad del hambre, ni cuando mamá le da el analgésico que le duerme la encía, todo eso tiene que venir acompañado del amor de mamá. Acariciarles la manito, acurrucarlos en el hombro, transmitir amor mediante un lenguaje que sí comprenden desde el día que nacen: La Caricia.

Pasa el tiempo y el niño aprende a caminar, a hablar, y va "viendo" un mundo un tanto extraño, inhóspito, él no ha decidido ser arrojado allí, pero allí está.

El primer ejemplo a imitar es papá y mamá. Por lo tanto, cuando uno decide tener un hijo, debe tener claro que no se trata de llenarle la panza, vestirlo "muy fashion", pasearlo en el carrito aerodinámico con suspensión, papá y mamá son ENTERAMENTE RESPONSABLES de la esencia de ese niño, de su carácter, de su modo de desenvolverse en el mundo, de la capacidad que tenga de dar y recibir. Sí, dije bien, ENTERAMENTE RESPONSABLES.

Hasta que los niños no dejan la infancia, debemos pensar PRIMERO en ellos, y LUEGO en nosotros. Esto significa, no pelear, no generarles situaciones de angustia, darle mimos, hablar con ellos, explicarles y enseñarles el mundo, darle valores. No hay ser en el mundo más infeliz que un niño abandonado.

Y cuando hablo de abandono, no me refiero necesariamente al niño de la calle, que camina por la ciudad con un pantalón con mil agujeros, y sube a los ómnibus para pedir monedas, también está el otro, el niño abandonado porque sus padres sencillamente no tienen paciencia para dialogar con ellos, no tienen paciencia para decirles NO, y priorizan su comodidad y tranquilidad, enviando al chico a ver ese preciosísimo programa de cable, o a jugar con su nintendo.

Los niños abandonados, son proclives a tener una postura de inseguridad absoluta con respecto a sí mismos, ignoran cómo construir la autoestima, muchas veces son introvertidos, pero lo peor, es que DUDAN. De todo. Y de todos. Y ellos (ricos y pobres) son "carne de cañón" para las adicciones.

Son adictos puesto que buscan escapar de un mundo agreste, y entonces buscan el fugaz vuelo de la pasta, o del alcohol. Así cada vez se tornan más dependientes de sustancias que los llevan a relacionarse con individuos de dudosa moral, y pierden tanto el control de la vida, que son capaces de robar y matar por un miligramo de pasta.

Pero no es la intención del presente tratar temas de niños y adicciones, sino de analizar cómo se va conformando nuestra IDENTIDAD.

A grandes rasgos, existe una moral APRIORI, basada en entidades universales, con definiciones universales, la cual el individuo intentará imitar en todo momento, dicho de otro modo, se irá haciendo a "imagen y semejanza" de tales comportamientos. Por tanto, pendiente de la aprobación de los demás, tratando de ser esa imagen perfecta, ese hombre de bien, caballero decente, virtuoso, un buen hombre de familia, que generará próspera descendencia, que hará que sus hijos prosigan la profesión o negocio familiar, y subestimará sus pasiones, obligándolo quizá a estudiar una carrera que no ama, y trucándole la felicidad por hacer aquello que sí ama, etc.

Pero existe otra moral, establecida APOSTERIORI, donde no existen entidades universales, ni definiciones universales, ni generalizaciones, es decir, hay grises, no todo es blanco o negro. Así, nos vamos "haciendo" en la medida que nos hacemos cargo de nuestra vida, y tomando decisiones en todo momento, aceptando que TODO no se puede en esta vida, que cada paso, deja algo atrás.(Claro que algunos se quedan quietos, esperando...) Cada paso es avance, es aprender algo nuevo, por eso se define al hombre como Proyecto, como Movimiento, hoy no soy la que fui ayer, mañana no seré la que soy hoy. Esto surge, puesto que estamos Parados En El Mundo, dicho de otro modo somos Uno "más" su circunstancia. Pero todos esos cambios, los vamos asimilando, y así vamos haciendo nuestra experiencia en este viaje por el planeta, que tiene fecha de llegada e (irremediablemente), fecha de partida.

Vamos construyendo nuestra IDENTIDAD día a día, minuto a minuto, segundo a segundo. Ella es la acumulación de todas nuestras vivencias, las buenas, y las malas.

Dicho de otro modo, vamos tomando determinadas posturas acorde con las etapas de la vida que vamos atravesando. Nos vamos definiendo, y escogiendo, ya sea ideas políticas, postura frente a la muerte, identificación de la sexualidad, cuanto de espiritualidad cuánto de practicidad, y así construimos la IDENTIDAD, formada por una serie de características inherentes sólamente a nosotros y no a nuestro vecino, por ello somos quienes somos y no somos otros.

Tomar postura en la vida, implica DEFINIRNOS, y pautar nuestra conducta, lo mejor que podemos. (Porque hay veces que no se puede).

En esta toma de postura, juega un rol trascendental la autenticidad. ¿qué tan "desnudo" me voy a mostrar en el mundo? ¿Me vestiré de sabio, de bueno? ¿ o por lo contrario trataré de almacenar todo el conocimiento que pueda, y trataré de obrar bien? ¿me la jugaré por mis ideales? ¿o le diré al jefe que es el más sabihondo del mundo a pesar de que es el tipo más burro del planeta?

No sé exactamente a qué factor atribuir la patología mundial del Mediocre.

Lo cierto es que por más que no nos gusten los números, las estadísticas, lamentablemente muestran que Estamos Rodeados.

El Mediocre es ese que no sigue caminando, se queda esperando... pasa el tiempo y las cosas no se desplazan hacia él, es entonces que culpa a todo el planeta de sus fracasos, porque ni siquiera es capaz de asumir su patétita y paupérrima condición. Mediocre es ese compañero que va a chuparle las medias al jefe, y le dice que vos estás demorando pila con ese trabajo que para él es una "papa", es ese que sus alegrías están dadas por el fracaso de los demás,porque carece de motivos propios para generar sus alegrías.

La Mediocridad se va expandiendo como un tumor, el mundo está cada vez más idiota, y tiene muy buenos amigos como Marcelo Tinelli, Cris Morena, porque la ayudan a crecer. Es que a ellos sólo les interesa el engrosamiento de sus cuentas bancarias.

La Mediocridad es todo lo contrario a tomar postura, hacerse cargo, ir de frente, decir la verdad.

La Mediocridad es la envidia porque vos sos flaca y tus compañeras son gordas, y se matan a dietas pero no bajan ni medio gramo, y se quieren vestir como vos, y lo hacen, y no generan (evidentemente) el efecto estético que vos generás, la Mediocridad es aquel pobre tipo que necesita de los aplausos del afuera para "AVISAR" que tiene algún tipo de talento, el mediocre cultiva sus relaciones en base a futuros beneficios (le chupo las medias al jefe y después me va aumetar de categoría), la Mediocridad es Depender absolutamente de los Otros, y por lo tanto estar pediente en todo momento de lo que hacen (trabajo tortuoso si los hay), para después "decidir" en base a la conducta de cierto personajillo que tiene digamos un dejo de prestigio, un destello de fama que le dura una décima de nanosegundo.

El Mediocre no tiene IDENTIDAD. El Mediocre aplica el criterio de la moral establecida apriori, se construye a imagen y semejanza del prestigioso de turno, y cuando este cae en desgracia, se rearma, a imagen del nuevo agraciado, y así... pasa... por este mundo, de largo, sin dejar penas ni glorias, siendo parte de una masa homogénea que no se atreve a decir ni sí ni no ni blanco ni negro.

Pobres. Hay que dejarlos vivir para que sufran.

Pero volviendo al tema de la IDENTIDAD, que es el que hoy nos convoca, es que abogo a la frase del genial Sartre, padre de la filosofía EXISTENCIALISTA:

"La existencia precede a la esencia".

Anna Donner Rybak © 2011

Fenómeno “Me voy de MVD.com”.

Durante los últimos meses, son varios los bloggers de este portal, que, o bien manifiestan su deseo de retirarse en breve, (o al menos, de “tomarse un tiempo”), o directamente ya se han retiraro.

Cuando se manifiesta un fenómeno de tal magnitud en un grupo considerable de individuos, no es “por casualidad”; “algo” está sucediendo. (Claro que el “algo” de Juan es distinto del “algo” de Pepe).

¿Qué está sucediendo?

Antes de continuar, estas señales (podríamos denominarlas renuncias o renuncias-en-trámite masivas) intentan revelarnos que algo sucede, por lo tanto estos hitos grupales por lo general (aunque sea este, el de la renuncia) siempre nos dejarán un mensaje de crecimiento.

“Algo”, no es siempre el mismo “algo”, vale decir, que este fenómeno podría estarse dando por varias razones, que van desde lo personal, pasando por lo tecnológico, hasta lo temporal:

El hecho de que se presente el deseo de retirarnos (de cualquier parte), es una señal de que algo cambió. E inevitablemente, tal fenómeno sucede por aquello de que “uno es lo que hace”, y “el hombre es proyecto, movimiento, acción”, pilares de la filosofía existencialista.

Las Causas.

a) Aburrimiento.
b) Incomodidad.
c) Desventajas tecnológicas.
d) “Nos conocemos todos y no hay nada nuevo bajo el sol”
e) “Objetivo Cumplido”.

a) Aburrimiento.

Este fenómeno sucede cuando un blog ha sido abierto por “snobismo”, porque su dueño se enteró que como Fulano tiene un blog, él también lo tendrá (por ejemplo). Es entonces que muy entusiasmado, Mengano, (dueño), abre el blog. Postea. Lógicamente, para recibir comentarios, primero desde el blog se debe generar un clima de feed-back, que si no se da, quedará el bloggista “charlando a solas consigo”.

b) Incomodidad.

A veces, cuando los Nicks (personajes) sustituyen sus roles por los de las personas que hay tras ellos, todo cambia. En muchos casos, se pierde parte de la autenticidad, (ej: “yo a fulano tal cosa ni loco se la contesto porque le va caer como el…”), es entonces que dejamos de sentirnos “volando” “libres” y tanto nuestras columnas, como nuestras respuestas desde cierto ángulo se ven reprimidas.

También puede suceder el fenómeno “Tiro al Blog”. Ejemplos de estas situaciones son:

b.1) Acoso de los Trolls. Se entiende por troll un individuo que se ensaña con alguna característica del blog o su bloggista, y entonces, comienzan comentarios peyorativos, insultos; cuando ese nick es bloqueado, renace con otro, y sigue repitiendo su animosa conducta, y así llega un momento que el dueño de casa decide partir hacia latitudes menos inhóspitas.

b.2) Rivalidades político-religiosas. (Ej, blogs que tratan el tema Israel)

b.3) Pelea del dueño del blog con algún contertulio bloggístico. Se toma postura. En tal caso, el Grupo, que antes tiraba en la misma dirección, comienza a fragmentarse, ya la unión comienza a resquebrajarse, como esos jarrones de cerámica que se caen, e intentamos pegarlos con la gotita, pero los surcos; quedan.

b.4) Comentarios de crítica negativa hacia la producción del blog en general. Razones: Varias.

c) Desventajas tecnológicas.

Hoy, el portal “Blogspot” ofrece diseños e interfases mucho más amigables que MVD.com. Existe la posibilidad de agregar gadgets de todo tipo (Horóscopo, cantidad de visitas categorizada por país, relojes, noticieros, Horóscopos, Traductores a otros idiomas, etc). Los diseños que ofrecen una vasta gama para customizar el blog, Blogspot ofrece (casi) todo lo que un diseñador puede programar a medida.

d) “Nos conocemos todos y no hay nada nuevo bajo el sol”.

Este fenómeno se da cuando el círculo de intercambio es semicerrado, o dicho de otro modo, con blogs “consanguíneos”, al, un gran entusiasmo, debates muy enriquecedores, que pasan desde lo político, lo sexual, lo religioso, las penas de amor, etc. Mas pasado cierto tiempo, cuando todos los temas de algún modo han sido tratados, y todos se conocen, ya comienza a caerse en otro hito: La Redundancia Bloggísta.
Es entonces, que tanto el escritor, como los lectores se dicen “¡otra vez tal cosa!”

e) “Objetivo Cumplido”.

Este fenómeno sucede cuando un blog ha sido abierto abocado a un objetivo y se concretó: Ej, generar simpatizantes con ciertos nombres conocidos, para luego, con dichos simpatizantes, ofrecer espectáculos, venta de obras, etc.

¿Cómo modificar esta realidad?

Si de algo estamos seguros es que a todos nos gustan las cosas nuevas, las sorpresas. Por lo tanto considero que un blog no debe ser estático, sino dinámico, es decir, siempre ofrecer variedad de ítems, y , cuando alguno se agota, darlo por cerrado, y crear otro, esto genera que el “navegante bloggístico” se pregunte: ¿Qué habrá publicado hoy el blog X?

En cuanto a lo tecnológico, según mi modesta opinión, el andamiaje de MVD resulta muy rígido, y complejo.

Además, luego de los últimos cambios de los desarrolladores, algunas nuevas funcionalidades quedaron a medio camino, o bien directamente no andan, o bien no está claramente explicado en ningún manual de ayuda cómo implementarlas.

Resulta tedioso también categorizar los distintos tópics, en Blogspot, uno con escribir una etiqueta, ya automáticamente está generando la división, mientras que en MVD, primero se debe de ir a crear una nueva categoría, y luego escribir. No olvidemos que el usuario busca lo que le sea más cómodo, rápido y comprensible. Y si además “luce lindo”, mejor.

Opino que en este sentido el andamiaje de MVD resulta bastante más duro que muchos otros que andan por ahí, y este (aunque no parezca) es uno de los principales motivos de mudanzas.

El Arcón que Ronca.

El gran trabajo realizado por Arcón (Blog “El Arcón que Ronca”) debería de haber sido presentado por la administración del portal, puesto que no le queda claro al bloggista si Arcón en realidad es un simple bloggista, o por el contrario, le ha sido encomendada por MVD la misión de evaluar los blogs, hecho que considero positivo porque fomenta a rediseñar, cambiar, en definitiva MOVER, y el movimiento es ACCION.

Según mi humilde opinión, sería más claro, separar la producción en sí de Arcón, y la misma permanecer en Su blog, pero la clasificación, debería ser puesta en otro lugar, (banners, columnas del portal, etc.). Así como está, se generan muchas confusiones, que al final, el bloggista enojado por la crítica recibida, no entra más en el blog “El Arcón que Ronca.”

En definitiva, cada cosa en su lugar, el blog, para postear, la calificación, a título personal opino que no debe entreverarse con el contenido de Ningún Blog, debe ser otro objeto diferente; sería más visitada, más contemplada, ya sea desde la satisfacción o desde la bronca, y el blog no dejaría de ser leído.

Anna Donner Rybak © 2011

El loco y el creador

El mundo es lo que es, nada cambiará.

Cuántas utopías que hacen apología a “quiero un mundo sin guerras”, “todos somos iguales”, tales frases son quizá, en la mente de algún hippie viejo, recuerdos de su juventud en Woodstock, era en la que la gente estaba convencida de que todo podría ser solucionable si había Amor y Paz.

Era tal el anhelo de que por medio de emociones placenteras el mundo fuese pasible de ser cambiado, que la gente llegó a terminar creyéndolo.

También otros, que no son esos pelilargos drogadictos, sino otros, “paes”, “maes”, gurúes, curas, reverendos, y afines, mediante la cuestión religiosa, hacen apología a este mismo concepto, falaz en sí mismo, pero que tranquiliza, primero sus conciencias, y luego, lava otras conciencias, las de su auditorio con esos principios cristianos de que el mundo habría de ser salvado con “Amor” y “Paz”.

El lúcido sabe que son puras quimeras.

Tanto para aquellos, jóvenes de largas cabelleras, con el símbolo de la paz, falopeados hasta las manos, como para aquellos otros ilustrísimos jerarcas religiosos.
El lúcido ve desde varios peldaños por arriba en la escalera, que se engañan, primero y ante todo a sí mismos, y después, por ende a los demás.

Amor y Paz son utopías. Claro que a uno le gustaría creer que tanto “viejos hipppies” como ministros de la iglesia tuvieran verdaderamente la solución a los problemas del mundo, pero el lúcido sabe que simplemente no existe esa solución, no existen milagros donde de un día para el otro todos nos volvamos buenos, digamos la verdad y solamente la verdad, seamos desinteresados y solidarios.

Esto es comprobable por la sencilla razón de nuestra condición de homínidos. Como tales, somos Buenos y somos Malos. Quizá, las mínimas diferencias entre Pepe y Luis sean que Pepe tiene un poco más de bondad que Luis. O quizá, Pepe tenga un poco más de maldad que Luis.

Pero, son tan sólo minucias. La condición humana es esto: una existencia que es lo que va haciendo a uno, ya sea, y valga la redundancia haciendo cosas buenas, y haciendo cosas malas.

Porque las princesas y príncipes muy pero muy buenos están sólo en los cuentos de hadas.

Por más que pasen las eras históricas jamás se podrá cambiar el destino del mundo en cuanto a pobres y ricos, guerras, e intereses.

Sería mucho más noble de parte de todos aquellos pseudo salvadores, que partieran de este axioma:

POBREZA, INTERESES Y GUERRAS, son hitos que jamás dejarán de existir en este mundo, planeta, sistema, galaxia, universo.

Quien tenga esta lucidez y comprenda la veracidad de tal axioma, ya estará varios puntos por encima de los demás. Evitará perder el tiempo en conversaciones u acciones vanas, que lo único que lograrán es el efecto de mostrarle a su prójimo la “nobleza” de su esencia.

En este contexto hostil es que nacemos, vivimos y morimos. Negarlo sería hacer una trampa al solitario más grande que una casa.

Siempre seremos buenos, pero también seremos malos, diremos la verdad, pero también la mentira, y lo más complicado de la condición humana es hacer un balance que arroje un beneficio sobre el costo del accionar de los individuos.

¿Y qué papel desempeña el artista inmerso en un contexto de estas características?

Ni él mismo lo sabe. Su lucidez y genialidad creadora, le generan sentimientos de absoluta impotencia, sabe que el mundo es la mierda que es, y sabe que nada podrá hacer de él un mundo mejor.

Su obra, entonces, está destinada simplemente a trasmitir mensajes, mediante las diferentes manifestaciones.

Mensajes absolutamente lúcidos, y certeros.

Pero, para ser el hacedor de tales acontecimientos, y… hay que estar bien loco.

Bien loco para cagarse en el Amor y la Paz de los Reverendos, Sacerdotes, Gurúes, Horóscopos, y todas esas estupideces de las que se agarra el idiota, el mediocre, para no hacerse responsable de su propia vida y sus acciones.

Para generar un hito de creación, hay que estar lúcido.
Pero la lucidez enloquece.
La lucidez mata.

Los genios, se vuelven locos, ejemplos en la historia existen miles: Van Gogh, Salvador Dali, Friedrich Nietszche, Jean Paul Sartre, Simone de Beauvoir, Emile Ciorán, Luca Prodan, Jim Morrison, Horacio Quiroga, Gabriela Mistral, Juana de Ibarbourou, Delmira Agustini, Virginia Woolf, Miguel Abuelo, y la lista es interminable.

La respuesta no es fácil: de tan genios se volvieron locos.

Su lucidez les impidió adaptarse a este mundo hipócrita, en donde vale más construirse a Imagen y Semejanza de Mongo Cucho, porque Mongo Cucho es un Hombre de Bien, Caballero Intachable, Decente, Virtuoso, Respetuoso de la Moral y las Buenas Costumbres, que cuando muera habrá una pintura colgada en algún museo para destacar su vasta trayectoria, el “legado” que dio a la humanidad.

Todos ellos se cagaron en esa moral establecida a priori, en donde los comportamientos de los ilustrísimos se basaban en conductas a Imagen y Semejanza de entidades establecidas a priori, “El Bien”, “El Mal”, “Lo correcto”, “Lo incorrecto”, como si todo fuera tan absoluto.

En estas definiciones falaces se está ignorando ni más ni menos la componente de subjetividad que le toca a cada uno de los individuos del universo en sus conductas.
Ingenuos o Tontos son aquellos que se creen muy buenos, buenos, malos, o muy malos, ¿acaso ignoran que todos somos Todo?

En ese dilema existencial es que se ve sumido el creador, y su desafío, es demostrar, cual teorema matemático que un individuo no es ni del todo bueno, ni del todo malo, ni del todo mentiroso, ni del todo leal.

Pero ellos, son tan omnipotentes sobre sus emociones que tienen clarísima La Línea: A la derecha “El Bien”, a la izquierda “El Mal”.

Siempre me pregunté qué especie de visión telepática tendrían para tener tales certezas, y aseverar con total omnipotencia, e iridiscencia “Mongo Cucho es Bueno”, “Mefistófeles es Mentiroso”, con un convencimiento absoluto de la veracidad de sus afirmaciones.

Pobres. Cómo se engañan. Ese convencimiento absoluto no es otra cosa que ignorancia disfrazada.

Porque sólo el ignorante puede aseverar el lugar exacto, el límite, la frontera, de “El Bien”, y de “El Mal”.

Porque tal frontera, para el lúcido es tan imperceptible, que si bien por algunos momentos la tiene dibujada, esa línea se vuelve indeleble, al segundo más uno que fue vista, por la sencilla razón de que el “ser.en.el.mundo” es una sucesión de instantes, de infinitésimos instantes tendiendo a cero, donde cualquier cosa que ES al segundo más uno puede NO SER.

Estos y otros dilemas aquejan al creador, que como ve el mundo desde el vuelo de su mente, (porque si el creador no vuela primero, le es imposible crear), y es desde ese lugar más alto que la media que el creador ve cosas imperceptibles a quienes caminan por tierra firme, el creador lo ve, desde un lugar de misticismo, de ilusión, de imaginación, de construcción de escenarios fantásticos, todo eso es necesario para el proceso creativo, son etapas que hay que atravesar.

Es entonces, que el creador devenido en genio va enloqueciendo, al percibir más allá de la media, el mundo, y su insignificancia, y comprender que con tan sólo un atentado como el del 11S multiplicado por 666, el número del diablo, al instante más uno, se acaba TODO.

Todo es TODO, las Guerras, el Amor, La paz, TODO.

Y es desde ese lugar que el genio de algún modo se rebela, quiere a cualquier precio tratar de abrir cabezas huecas y conservadoras, para hacerlas comprender la magnitud del problema del “ser.en.el.mundo”.

Es entonces, que ante tales rebeliones, los otros, los “normales”, los que por supuesto, no están locos, sino que son muy pero muy cuerdos, y se “las saben todas” los acusan con el dedito inquisidor:

-Transgresor, rebelde, polígamo, mentiroso, sin modales, bestia parda.
-“Pobrecito, pierde el control, no sabe ubicarse en la sociedad”.

Esa es la visión de los “normales”, de los “cuerdos”.

Claro que los Genios saben que los Normales y los Cuerdos son un Mar de Idiotas.

¿Qué tenía de loca Juana la Loca? ¿Qué pretendía que su esposo, el rey hiciera el amor con ella? ¿Qué quería darle pecho a sus hijos? ¿Qué quería actuar en base a lo que sentía correcto y no lo que le era impuesto?

Juana La Loca, debe su condición de loca, a la rebelión contra las imposiciones.

Más menos, los genios creadores, para mostrarle al mundo su condición de Idiota, deben sumirse a la misma rebelión, la de los mandatos o imposiciones, ya sea dictados por el Rey, la Reina, Dios, o la Gente Decente y Virtuosa.

Me pregunto qué creen esos decentes virtuosos cuando acusan con total convencimiento:

“Fulano está LOCO”, “Fulano vive volando”, “Fulano está todo el día delirando para escribir estupideces”.

Ocurre que esos decentes virtuosos no entienden desde el Buenos Días del loco en adelante.

Y todo lo que no se entiende, se le atribuye a Dioses Maléficos, al Diablo, a entidades olímpicas y no terrenales.

Así como para los antiguos la tierra era un gran plano sostenido por cuatro elefantes voladores, para los decentes virtuosos, en cierta medida, Lo Correcto, La Verdad, El Bien, y El Mal, son una tierra plana sostenida por cuatro elefantes.

Ellos sabrán. Bueno, no, saber; no saben nada.
Pero, como muchos ignoran a Sócrates y la lucidez de la frase que recorrió todos los tiempos “Solo sé que no se nada”, siguen creyendo que son los dueños absolutos de verdades, por supuesto, absolutistas, nada de relativizar algo, bueno, por algo son Idiotas, sino serían Genios.

No importa.

Anna Donner Rybak © 2011

Luca nos agrandó la vida - Sumo

http://www.youtube.com/watch?v=8--ypif-fXA

Sumo “Luca nos agrandó la vida”

La imagen de Luca Prodan es una de las de mayor trascendencia del rock nacional. Dueño de una personalidad enigmática, el mítico líder de Sumo supo imprimirle a la música de los ´80s un sello que perduraría a través del tiempo manteniendo su figura siempre vigente. "Luca Vive" es una frase que se ha repetido con insistencia desde que la muerte del músico dio lugar al nacimiento del mito.

La historia comenzó cuando Luca vino a la Argentina con la intención de curarse de su adicción a la heroína. Se instaló en la casa de su amigo Timmy Mackern y pronto comenzó a formar la banda que integrarían Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Stephanie Nuttal y a la que más tarde se incorporarían Roberto Pettinato, Diego Arnedo, Alberto "Superman" Troglio y Ricardo Mollo.

Sumo debutó en el Pub Caroline´s de El Palomar en el verano de 1982. A partir de entonces el grupo comenzó a transitar el camino de ascenso en su carrera. Ya en el mes de marzo realizaron su primera participación importante en un show organizado en el Estadio de Estudiantes, en el que también participaron Riff, Los Abuelos de la Nada y Los Violadores. Al año siguiente grabaron su primer demo titulado "Corpiños en la madrugada".

El primer disco oficial llegó en 1985 con "Divididos por la felicidad" que contenía el hit "La rubia tarada", "Mejor no hablar de ciertas cosas" y "Kaya". Después siguió "Llegando los monos" que incluía "Los viejos vinagres", "Heroína", "Que me pisen" y "El ojo blindado". "Mañana en el Abasto" y "Noche de Paz" eran temas que formaron parte del disco "After chabon", editado en 1987. Ese sería el último material discográfico del grupo ya que Luca Prodan murió el 22 de diciembre de ese mismo año. "Fiebre", el disco de rarezas sería editado dos años más tarde.

***
Luca George Prodan había nacido el 17 de mayo de 1953 en Roma, Italia. Tercer hijo de una familia de clase alta: el padre italiano, experto en arte oriental; la madre escocesa; con dos hermanas mayores, Michelle y Claudia; y un hermano, Andrea, 9 años menor. La familia vivió largo tiempo en China. De regreso a Italia, los padres no dudaron en enviar a Luca al colegio donde concurrían los hijos de las familias aristocráticas y también los de la familia real (los príncipes Carlos y Andrés), el Gordonstown College, un colegio pupilo situado al norte de Escocia. Allí también fue a parar Timmy Mackern, un argentino descendiente de escoceses. No tardaron en hacerse muy amigos, unidos tal vez por la desgracia de ser, italiano uno, y argentino el otro, muy resistidos por sus compañeros que los consideraban inferiores por ser extranjeros.

Luca se destacaba en Arte, Música e Historia. Integró el coro y aprendió a tocar la guitarra, la trompeta y algún que otro instrumento. Pero se destacó aún mas cuando a meses de graduarse, harto del rígido sistema británico, se fugó del colegio rumbo a Londres. Ya en Londres, conoce la droga que marcaría a fuego su vida: La heroína. Luego de un tiempo en la capital británica, regresó a Roma, y mientras los padres lo buscaban a través de INTERPOL, él subsistía casi como un pordiosero, trabajaba en un mercado y vagaba, durmiendo en las plazas. Un día, alguien lo reconoció, le avisó a los padres y éstos lo reencontraron y lo enviaron a terminar el colegio, esta vez a un colegio italiano.

Al tiempo, es requerido para hacer el servicio militar, al cual no se presenta, es declarado desertor, detenido y enviado a prisión por 3 meses. Luego lo uniformaron y lo enviaron a un regimiento de donde se escapo con destino a Londres. (volvería 3 años mas tarde a regularizar su situación con el ejército. Afirmó consumir cocaína, heroína, L.S.D, hatchis, xilocaína, etc., por lo que el médico que lo revisó firmó la eximicion del servicio militar, declarándolo además, insano mental).

En ese entonces, Luca ya era un prófugo permanente y la droga y el alcohol empezaban a abrirle una herida.

De esta etapa, lo mejor fue su contacto con la música, asistió a cuanto festival o concierto de rock hubiera. Así vio entre otros, a Pink Floyd, Lou Reed, The Rolling Stones, Bob Marley, David Bowie, Sex Pistols, Génesis, Talking Heads, Peter Hammill, The Clash, y muchos otros más. También trabajó para la Virgin Records en la parte de archivo, pero lo despidieron al comprobarse que se robaba los discos (muchos de los cuales trajo consigo a la Argentina).

En 1974, se reencuentra con Timmy en Londres. Prueban todo, comparten todo, viajan juntos a Marruecos, y afianzan a fuego su amistad.

En 1975, Timmy regresa a la Argentina, al morir su padre, se casa y se instala en las sierras de Córdoba, cerca de Mina Clavero. Y Luca, se quedó solo en la fría Londres. La heroína a mano, el alcohol a mano, la pelea a mano, la música a mano. Ya era un músico y vivía de eso si podía. Componía y cantaba. Tocaba la guitarra. Pero la heroína comenzaba a ganarle una batalla.

En 1977 le dieron la noticia de que Claudia, su hermana, había muerto en Roma. Se había suicidado junto a su novio en un pacto de amor y locura, después de un duelo a muerte con la heroína. Fue demasiado para Luca, y pasó lo que tenía que pasar, el hígado le dijo basta, produciéndole un coma hepático debido a la ingestión de drogas pesadas por tiempo prolongado, que lo dejaba al borde de la muerte. Internado en un hospital público de Londres, y con la única presencia de su madre, increíblemente abrió los ojos después de interminables días, un verdadero milagro. Luego, completó la recuperación en otro hospital, esta vez en Roma. El día en que le dieron el alta, el médico le advirtió que tenía el hígado desquiciado y que por eso, no soportaría otra adicción.

Por ese entonces, recibió una postal de su amigo Timmy, traída por la madre de éste, que se encontraba de viaje por Europa. Esa postal de Timmy, su esposa, sus, por entonces, dos hijas, el perro y por detrás las sierras y el sol, contrastaban con el oscuro Londres que veía. Aquella foto, y la carta de su amigo invitándolo a pasar unas vacaciones en las sierras, fueron las motivaciones que encontró Luca para viajar hacia este lugar del mundo del que poco sabía.

El debut discográfico llegó en 1985, tras haber sido vistos en vivo por un productor de la CBS. La placa se llamó "Divididos por la felicidad", en referencia a uno de los grupos preferidos de Luca, Joy Division. Este trabajo vio la luz en formato de disco, tras una legendaria edición independiente en casette. La presentación del disco tuvo lugar en el teatro Astros, los días 10 y 11 de mayo de 1985, reuniendo 1.300 personas por show. Este primer trabajo vendió 15.000 copias e incluyó el hit "La rubia tarada" (titulado originalmente "Una noche en New York City", así como "Mejor no hablar de ciertas cosas" con letra del Indio Solari, cantante de los Redonditos de Ricota. El domingo 13 de octubre de 1985 se presentaron en el Festival Rock & Pop que se llevó a cabo en el estadio de Vélez Sarsfield. Junto a ellos estuvieron Nina Hagen, John Mayall, INXS, Los Abuelos de la Nada, La Torre, Fito Páez y Miguel Mateos/ZAS.

En 1986 participaron de la segunda edición del Festival Chateau Rock, que se realizó en la provincia de Córdoba. Esa misma noche actuaron Metrópoli, GIT y Virus. Entre marzo y abril del mismo año grabaron su segundo disco, "Llegando los monos", también para el sello CBS. La placa fue presentada en vivo en el estadio de Obras Sanitarias el 9 de agosto de 1986. Unos días después, ofrecieron un show en Uruguay, durante un festival en la ciudad de Montevideo ante unas 25.000 personas. En octubre, se presentó el trabajo "Sumo en video", que tenía una duración de 50 minutos y documentaba el show presentación de "Llegando los monos". Volvieron al estadio de Av. Libertador el día 15 de noviembre de 1986, sólo que en esta oportunidad compartieron escenario con el grupo brasileño Os Paralamas Do Sucesso, que realizaba su primera visita a Buenos Aires. Los tiempos del underground le habían cedido el paso a los de masividad. Sobre esto una vez Luca reflexionó: "el under como movimiento no existe". En el mes de diciembre, Sumo comenzó los trabajos de grabación de la que sería su tercer placa, "After Chabon", en los Estudios Panda de Buenos Aires.

En el verano de 1987 tomaron parte del Festival Rock in Bali en Mar del Plata. La nueva placa se editó durante ese año, pero la adicción de Luca por la heroína había cambiado por la ginebra, con lo cual su salud estaba muy deteriorada. De este disco se destacan temas como "Mañana en el abasto", "Hello Frank" y "Lo quiero ya", entre otros. Presentaron "After Chabon" en el Estadio Obras Sanitarias el 10 de octubre ante más de 4.000 personas. Como invitados aparecieron en escena Tito Fargo, Semilla Bucciarelli, Andrés Calamaro y el mimo Geniol.

El 14 de noviembre de 1987 actuaron en el Coloquio Internacional de Telecomunicaciones que se llevó a cabo en la ciudad de Argel, Argelia. La misma fue poco difundida, pero no por eso menos importante. La última actuación del grupo, con Luca a la cabeza, se realizó el 20 de diciembre de 1987 en la cancha del Club Atlético Los Andes, junto a Los Violadores. Mollo recordó más tarde que esa noche, ante poco más de 500 personas, momentos antes de ejecutar una poderosa versión de "Fuck You", Luca dijo: "ahí va la última". Así fue. Dos días después, el 22 de diciembre lo encontraron muerto en la casa de una amiga, ubicada en la calle Alsina al 400, a causa de un paro cardíaco. Tenía 34 años (muchos creen que tenía 37, pero en realidad no fue así, ya que Luca nació en 1953 y murio en 1987) y una cirrosis irreversible, causada por su adorada ginebra.

Petinatto, Arnedo, Daffunchio y Mollo, se presentaron en una nueva edición del Festival Chateau Rock, durante el verano de 1988. Esta actuación del grupo se tituló "Homenaje a Luca Prodan" e interpretaron temas como: "Gaitas", "Nextweek", "Los viejos vinagres", "Mejor no hablar de ciertas cosas" y "Heroine", entre otros. Para cantar este último tema subió la novia de Luca al escenario. Esta fue la primer actuación sin Luca y la última de Sumo. Finalmente, en 1989 a través del sello CBS se editó una placa titulada "Fiebre" que incluyó temas inéditos, algunos de ellos iban a integrar una nueva producción de la banda.

La muerte de Luca (22/12/87), inició el fin del rock nacional post Malvinas de la década de los '80, ya que un año después habrían desaparecido otras dos importantes luminarias del rock argentino: Miguel Abuelo (26/03/88) y Federico Moura (21/12/88). Todavía se pueden encontrar en las paredes de Bs. As. pintadas que claman: "LUCA NOT DEAD".

" Alguien me preguntó: - Qué es SUMO? . Es una pregunta estúpida... Es como preguntar, qué es tu zapato?. Qué carajo respondés?. Entonces yo le dije: - SUMO es algo que hace tu abuela cuando no tiene nada que pensar "
" Particularmente prefiero el bidet, pero para soplarse la nariz el papel higiénico mata"
" El colegio donde me mandaron es un gran rollo mío, allí me enseñaron mucho, pero al mismo tiempo aprendí que la sociedad quiere que seas una marioneta: cuanto más famoso y mejor es el colegio, más marioneta vas a salir o, si no, más loco. Yo salí loco"
" Para la ley italiana yo soy un enfermo mental. Cuando me quisieron meter en la colimba dije NO. Por eso estuve preso dos veces en la carcel militar hasta que me agarró un médico y me dió el artículo 28b que quiere decir que sos un enfermo mental. El 28a era puto y el 28c, drogadicto. A mi me pusieron el b y me avisaron que a partir de ese momento no iba a poder votar más ni laburar en empleo público. Me cagué de risa.... Qué éxito!!! "
" Yo también soy un payaso, pero no me pinto ni hago todas esas cosas. Basta de aquel payaso que llora! Qué rompebolas! Esos payasos me aburren..."
" Soy medio vidente. Todos los temas de SUMO son predicciones. No los hice a propósito. Los hago en el acto, en el estudio. Nunca sé de qué carajo estoy hablando; después, al año o a los dos años los escucho y pasó exactamente lo que yo había cantado "
" Casi la totalidad de los músicos de rock argentino son unos pajeros. Yo no los invitaría a comer a mi casa. Bah! ..., a Pipo Cipolatti sí, porque es divertido... "
" A SUMO le gustaría poder brindar felicidad y diversión, pero no me gusta hacer proselitismo. En cuanto a decirle a la gente, creo que lo mejor sería decirle que se respeten unos a otros, pero es medio idiota por lo imposible que resulta... "
" Aquí ( en Argentina) hay demasiada seriedad. Todos quieren ser " profesionales" y se olvidan que el rock es una locura y que los que hacen rock son locos. "
" Manejar el poder es como manejar explosivos... te podés hacer mierda vos mismo..."
" Lo de las pastas es un mito. Yo soy tano, y a los 5 años estaba al lado de mi mucama que cocinaba y ella me explicaba porqué ponía la cebolla primero que el ajo, o la crema después del aceite; todas cosas sobre las que acá nadie sabe nada. Acá vas a un restaurante y te dan ravioles con orégano... !!!. Ponerle orégano a los ravioles es de última !!! "
" Yo viví siete años en Londres y tuve que dejar todo y venirme porque la heroína me estaba matando. La heroína es la mamá eterna, es como el útero que te protege. Con ella no se jode, por algo es la segunda droga en importancia, la primera es el PODER "
" Yo me visto como un tipo que puede saber Karate, estoy pelado porque da miedo, tengo estos anteojos porque no se me ve la mirada y eso atemoriza. Soy un tipo raro, no soy normal y la gente tiene prejuicios y me vienen a romper las bolas. Si me ven así no me molestan. Es una defensa sin tener que pegar "
" El ser humano es un bicho feo, malo, y para peor piensa más que los animales..."
" Acá "La Rubia Tarada" pegó y yo sé porqué. No la hice para que pegue pero le pegó a todos los negros. Viste aquellas rubias con tanga que van por la playa en Villa Gesell o en Punta del Este con la cola afuera y no cogieron nunca ni saben coger?... "
" A mi me tienen miedo (refiriéndose al público) . Saben que puedo hacer cualquier cosa en cualquier momento. Si yo veo a alguien que tira algo, me tiro del escenario, lo voy a buscar y le fucking rompo la cara. Por ahí el me la rompe a mi "
" Si agarrás una "Cantarock" hay un tema de Fito Paez que tiene como catorce acordes y, al lado, uno de Sumo con uno: " MI". Fuck you y tus acordes! "
" I'm always breaking glasses, in other people's rooms ... "
"La música me sale fácil. Es una manera fácil de ganarme la vida. Si yo quiero en dos horas hago diez temas, pero de que sirvieron. Sabes por que no lo hago? Por que soy un vago. A mi me sale fácil. No le tengo miedo al escenario y con la música haces guita, trabajas poco, tenés tiempo para hacer otras cosas, viajás..."
"Yo soy un guerrero. En cada tribu hubo un hechicero, un sabio..., un puto, las mujeres que cuidaban a los niños y hacían la comida, también los guerreros y los cazadores. A veces los guerreros y los cazadores hacían las dos cosas a la vez... Y yo, yo me considero eso, como un guerrero y un cazador."
"La filosofía punk está relacionada con muchas otras. Hubo otras cosas como los bárbaros. El barbarismo que era una escuela de arte y de vida, que surgió en Holanda y Francia en el `58. Toda una forma de nihilismo a la que no le importa nada. Lo que pasa es que los primeros punks eran los modelos en las revistas, que se vestian tipo punk, entonces bajó de arriba, no subió de abajo. Aparte hay unos pocos que yo me encontré que se sienten realmente punks, Uno de los conjuntos mas. A nosotros individualmente y como conjunto no nos gustan mucho los punks de acá, son como caretas y se quieren hacer los punks, rompen sillas, y todo, solamente para hacer lío. No se, medio de nene, y yo no soy un nene"
"Yo no llegué a eso de no salir de mi casa, ni siquiera tengo una casa. Viajo en subte y en colectivo por que nunca voy a tener coche, voy a morir sin tener coche, siento mucho miedo a los automóviles... Claro, ahora tengo fans que se pelean por un pedacito de cualquier cosa que les tire desde el escenario. Yo ya fui un gran fan de Led Zeppelin o Pink Floyd. Pero era un fan sereno, curtía por dentro mi admiración.?"
"Hay una fama sobre los músicos, muchos shows, mucha guita, muchas minas y encima lloran. Cuando terminás un show no te queda energía para nada, lo único que deseás es estar solo o con tus amigos o con tu mina. Los que hicimos Sumo no lo hicimos para coger mas minas ni para hacernos un viaje a Brasil. Nos rompimos el culo durante cuatro años"
"Yo le hago la apología a la ginebra, pero ahora ya no quiero más. Nunca pensé que fuera el elixir de la vida, mas bien es el elixir de la muerte, y te vas dando cuenta dentro de tu cuerpo, te vas dando cuenta que algo se está extinguiendo. Pero había una época en que nada me importaba un carajo; ni grabar, ni los recitales, ni el publico. Me tomaba todo y a tomar por culo. Ahora no. Quizá el éxito me ayudo a salir de eso"
"Las letras son siempre producto de zapadas, de improvisaciones. Lo que importa es el ritmo. Cuando al final escucho a la letra que quedó armada digo: `La puta madre, sin darme cuenta conté toda una historia". La única excepción es La Rubia Tarada, que la pensé. Es la historia de las rubias y los negros que se las quieren coger y no pueden. La venganza es esa, decirles taradas, por que hay mas fantasias sexuales que sexualidad, por que se hacen la pelicula, se masturban con esa rubia, se la violan en la cabeza, pero saben que nunca, nunca, la van a coger. Esa agresión esta reflejada en el tema."
"Dicen que el poder corrompe, pero hay que ver siempre quien es el que llega al poder, a tener poder. Quizá no es que lo corrompió el poder. sino que siempre estuvo corrompido. A mi me gusta tener para poder dedicarme a mi mismo, me gustan los 120 australes que gano por fin de semana por que puedo comprarme las revistas que quiero o comer las cosas que me gustan. Claro, dicen que soy el líder de Sumo y pareciera que tengo mi dosis de poder con todas las nenas gritándome, pero no es cierto, mi vida no ha cambiado ni va a cambiar porque gane mas plata o parque un montón de idiotas me griten `Luca, Luca` cuando me ven."
"Yo cuando llegué era un desconocido, casi no hablaba español, pelado... El primer show en Estudiantes; me llevaron a recorrer todo, me trataban como si fuera... no sé, un mago. Y yo era un pobre hijo de puta que había venido acá para dejar de tomar heroína. Les vomité el piso; no por ellos, lo que paso es que me sentía mal. Me acuerdo que se me rompieron los pantalones. ¿Qué Fuckin` rock star argentino hace un show con los pantalones rotos que se le ve el culo? Y yo no lo hacia para demostrar nada; se me rompieron loco. El Anillo del Capitán Beto significa eso? ¿entendés? El rock es el rock, man. Eso del `disco es cultura...` ¿todavía lo ponen?"
"Todos tenemos influencias del Fuckin`Jim Morrison. Al mango. Era un genio. Era un excelente cantante: tenia sus raíces bien puestas en el blues... Era un chico de clase media que salió adelante. Pero un Fuckin` poeta. Yo a mi hermana le regale Waiting For The Sun para su cumpleaños. Y no se lo bancó. Ahí se dio cuenta de todo, del futuro... El futuro, ¿qué era? ¿Qué Morrison se iba a morir en París en una fuckin` bañadera? ¿qué ella se iba a suicidar en un coche junto al marido en el sur de Italia? "
"Ahora si, vivo de hacer música. Y me pone feliz, pero a la vez te mata. Yo antes escuchaba " ... hicieron una gira de 40 fechas y quedo agotado el cantante...", no se quien . Y yo pensaba `bah, fuck you...` Una vez hicimos seis fechas seguidas y casi me muero. Es un trabajo. Vivo del Rock y me voy a morir así. Tengo el rock adentro. Como ustedes."
"La mayoría me mira y se queda duro, típico argentino. Cuando hay una duda, ponerse durito. Algunos se ríen. Pero no lo hago para que la gente reacciones, sino porque a mi me gusta. ¡waaammm! Pero acá la gente no hace esas cosas... yo lo hice y me hice pelota."
"Y... una mujer siempre cuida al hombre. Y el hombre o la mujer, de otra manera. No es que me hace `la comidita`. Aunque si, pero a veces no. Yo soy autosuficiente y por ejemplo se cocinar re-bien y me gusta hacerlo. En todas mis parejas siempre fui yo el que cocinaba. Y de todo... salsas bien italianas, cualquier tipo de tucos y pastas, desde lo mas tradicional hasta inventadas."
"Yo no tengo cosas como objetivos o metas para el futuro. Fijate que hay mucha gente que vive en el pasado, por que tuvo cosas muy buenas. Pero yo no quiero. Si quisiera, podría volver al pasado... estar con mi familia en Italia, comer a la una y a las ocho de la noche, no tener problemas, ir en el yate en el verano y a las montañas en invierno. Pero no lo quiero. Y el futuro no me importa. Solo me importan cosas afectivas."
"Piensan que soy un loco desenfrenado. Y de alguna manera soy así, pero no `aquel loco` que creen. Las que me conocen saben que soy muy tranquilo. Estoy menos loco que mucha gente que conozco... además, a los 34 años no se puede ser muy loco. A los 17, si, yo hacía unos quilombos de la puta madre. Ahora no... Aquello de bajar por las escaleras mecánicas, que me gusta y es un buen pasatiempo para esperar el subte. Pero por eso estoy sentado medio raro ahora, porque me molesta la herida. Igual yo estoy lleno de heridas... y no tengo dolor; no lo siento mucho. Esto fue una moto, esto un perro que me mordió, acá me golpeé con una pared chiquita. Pero no me duele. A la mayoría de la gente le duele cualquier moretoncito. Yo después de cada show estoy todo golpeado porque me tiro por todos lados, me peleo con el guitarrista, o me pego en la frente, o en el pecho para enfatizar las letras. Hay gente que se asusta por el dolor; pero yo no, en el momento no lo siento. Tiene que ver con las endorfinas, que es como la morfina que hace el cuerpo. Si vas y tomas heroína, el cuerpo no hace mas endorfina. Por eso, cuando dejas, te duele todo, por que el cuerpo aún no hizo la cantidad normal de endorfina. En mi caso, creo que hizo da mas y las cosas no me duelen tanto."
"Yo no soy moderno. Yo soy yo, me entendés. Tengo treinta y cuatro años ¡que moderno! No me pinto, no tengo pelos, no sé... no me veo. Yo soy yo, soy de verdad arriba del escenario y, por suerte, tengo buenos músicos que pueden respaldar un poco mi energía... mi inventiva. Al principio yo era uno de los músicos. Acá hay muy buenos instrumentistas pero no saben hacer temas. Yo soy el nexo. Ahora con Sumo trabajamos en estudio: va uno u otro, después voy yo y le pongo algo encima y después todo eso se escucha cuando estamos todos en el sótano, que es nuestro, y ahí ensayamos y es donde sacamos cosas, lo mejor de todo lo que hicimos. Pero nosotros no ensayamos casi nunca. La ultima vez que ensayamos fue antes de Obras... No necesitamos ensayar. Tenemos un repertorio como de cuarenta temas que podemos tocar sin ensayar."
"Tensión social hay porque no hay guita, esa es la cuestión number one. El otro día estuve acá en la Plaza, en la Marcha de la Resistencia. Estuve con hebe de bonafidi. Pero era ridícula esa marcha, vos veías a las madres, sombrías, austeras, tristes y después había todo esos boludos del MAS y de no se que carajo con los bombos, fumando porros, tomando vino, o sea que estaban de joda. Me hicieron una entrevista para el diario de las Madres. A mi lo de las Madres me parece bien. Al final ese Astiz todavía anda suelto y encima lo quieren ascender. ¡Ese tipo tiene que estar en la carcel de por vida!"
"Ahora no escucho casi nada. Todo ese pop electrónico con máquinas no me dice nada. Me gustó Paul Simon, que tiene talento. Como John Lennon que desde She Loves You hasta la ultima canción es buena. Ahora los aparatos electrónicos hacen que cualquier boludo venga y haga un tema. Pero músicos de verdad... Por ejemplo, si vos sentas acá a Gustavo Cerati y al de Virus, Federico Moura... Les das una guitarra y les decis `bueno, pelate un blues, pelá algo que me llene...`. Y no sale nada. Te estoy hablando de gente importante... o si agarras a ese... Daniel Melero, y le decís que toque cualquier cosa, una canzoneta italiana aunque sea, no importa mientras la toque bien... y no sale nada."
"El rock no va a cambiar nada. A mi me cambió, pero soy uno de los pocos. Por ahí te cambia la manera de pensar un año, pero después volves al banco. Yo no, yo probé los ácidos, YES, Genesis, The Beatles y también películas como El Graduado o Busco Mi Destino. Yo, por ejemplo, no cobré mi guita en SADAIC y tengo como 60.000 australes... y hoy tengo 130 australes porque ayer toqué. Ayer; antes de tocar; tenía tres australes... esa era toda mi guita en el mundo. Yo no quiero guita. Yo quiero a mis amigos y a la gente."
"Esa época de tomar alucinógenos ya la pase. Yo fumo y tomo, que es mi necesidad. No soy borracho, soy alcohólico. Acá al lado hay dos bares y vienen empleados estatales. Todos los borrachines paran en el segundo bar. Cuando llegue acá todo el mundo me miraba mal. Después salí en Clarín creo y entonces un ida unos tipos que yo siempre veía me llaman y me dicen `veni, sentate` y yo les dije: `La primera cosa que quiero decir es que... vos sos alcohólico (señalando a cada uno) y vos sos alcohólico y vos sos... y yo también soy alcohólico`." "yo me di cuenta de que era alcohólico cuando me levantaba a la mañana y necesitaba un vaso de vino,,, Ahí sos un drogadicto... pero el alcohol es pesado, yo no sabía que era así... si sos alcohólico, no borracho, vas viendo cosas que nunca habías visto antes, como en la gente, en las situaciones. Todos los grandes filósofos fueron alcohólicos. Yo no le hago la apología al alcoholismo, porque es horrible. Yo voy a dejar de tomar. Dentro de poco a retirar algo de mi guita de SADAIC y me voy a meter en un lugar... que se yo... en Formosa. Internarme en un lugar en Formosa... la provincia desconocida... No conozco una sola persona que me haya dicho `fui a Formosa`. Yo amo a Formosa. Nunca fui y quiero ir."
"Yo hice la primera comunión, todo el catequismo, pero después... tuve que ir a la confesión y entonces,,, yo no tenia nada para confesar, no se... y tuve que pensar... o sea, me habían dicho como eran los pecados... pecados veniales, de esos, pensamientos impuros... pero yo tenia once años, que se yo... No tenia pecados... y dije: `Una vez, que robe dos soldaditos a un amigo mío.` Esa fue mi primera confesión... Y el cura que me mira serio y me pregunta: `¿Y que mas?` y yo: `No se padre`. Y esa fue mi primera y ultima confesión, porque no fui mas. Mis padres me mandaban a la iglesia y ellos no iban. Y entonces pense, ¿cuál es? Váyanse a la mierda. Yo tengo que ir ahí todos los domingos en vez de estar cazando lagartijas con mi honda."
"Pienso que el reggae es una boludez. Al principio me gustó, pero después me di cuenta de que no eran de verdad. La mayoría de esos que se dicen rastas son unos ladrones... unos hijos de una gran puta... ¡Quieren volver a Etiopía! Andá a Etiopía, se están cagando de hambre. Murieron dos millones en los últimos años y esos idiotas de Jamaica quieren volver a Etiopía, están locos. Encima todas las rastas tratan re mal a sus mujeres. La mujer es totalmente sometida. Tiene que tener un turbante, no se puede soltar el pelo, tiene que tener polleras por os tobillos, tiene que estar con el nene en la cocina mientras los hombres bailando, fumándose 80.000 porros y cagandose de risa..., Váyanse a, la mierda..."
"Ya no hay mas monos, no existen. Si nos estamos extinguiendo nosotros y nuestro planeta, de los monos ni hablar. Pero, si es que llagan, llagan con todo, y yo los voy a ayudar."
"¡No se que esta haciendo el loco de Khadafi! El tiene toda esa onda de ganador, pero contra la flota norteamericana en el Mediterráneo no va a ganar nada. Me gusta como personaje histórico, pero la verdad es que mató a mucha gente y a mí los matones no me gustan."
"Si a cualquier persona que pasa por la calle le preguntan si iría a vivir a la Malvinas, respondería que no. Pienso que uso un emblema, tanto en la Argentina como en Inglaterra. Solo un escocés loco viviría ahí, y ya hace algún tiempo que están. Para mi la tierra es de la gente que vive ahí, que tiene si pedazo de tierra y la cuida todo el año. Yo no digo que son ingleses, porque los kelpers tampoco les gusta tener a todos esos soldados ingleses ahí."
"Yo amo los sombreros. Cuando era nene tenia una colección y los usaba muchisimo, después me los afanaron todos. Al empezar a quedarme medio pelado, me pele del todo y no los use mas, prefiero andar así."
"`After Chabón` me gusta mas que los otros discos anteriores porque no hay ningún hit obvio. Fué muy sincero. A mi no me importo seguir siendo famoso. Yo dije: mira, nosotros somos buenos. Nos hicimos nuestro público antes de que saliera el primer disco. La onda es la misma, no cambio. Entonces, ¿por qué hacer una `Rubia Tarada` a propósito y ponerle `La morocha Boluda` así la compran todos los Rubios? Hacemos lo que nos sale, y no sale bien."
"Yo conocí a Luca en el `81. El grupo ya estaba formado pero necesitaban un bajista nuevo, ya que el que tenían paso a la batería, en reemplazo de Stephanie. Unos amigos vinieron a buscarme para ver si yo quería tocar con ellos. Entonces fui, toqué el timbre y ahí lo vi a Luca por primera vez. Tenia el pelo largo y una gorrita; además hablaba mezclando el italiano con el castellano." (Diego Arnedo)
"Yo extraño mis peleas con Luca en el escenario. Siempre que venia el solo de guitarra me miraba con cara de odio. Esto tiene que ver con esa historia entre la voz y la guitarra, que son los dos instrumentos que cantan. Se acercaba y me molestaba para que yo dejara de tocar. El era como el antihéroe que venia a destrozar esa historia del héroe de la guitarra. Ahora, con Divididos, Es distinto, cada unos esta concentrado en su instrumento y no hay nadie que corra por el escenario, aunque la música sigue teniendo mucha polenta." (Ricardo Mollo)
"A Luca el hecho de ser italiano ya le daba un toque melancólico. Yo creo que la felicidad fue un objetivo que jamás alcanzó. Desde el escenario, a veces, tenia una mirada muy fuerte y generaba como una autoridad. Cada uno veía en Luca lo que quería. Además, el decía cosas que nadie se atrevía a decir pero que las pensaba, entonces cuando alguien dice algo que uno se reprime, ese alguien pasa a ser parte de uno." (Ricardo Mollo)
"Yo había ido a acompañar Arnedo a la casa de Timmy, el hombre que tentó a Luca Prodan para que viniera a la Argentina. Cuando entré, vi a un pelado con un terrible rulo en la cabeza. Estaba sentado y, al menos lo recuerdo así, estaba como envuelto en una atmósfera extraña, como humo. Yo pensé: "Y este Oaky de donde salió? El tipo hablaba, decía que el no quería tocar ningún instrumento, que solo le interezaba cantar. Ese fue el primer día que vi a Luca Prodan en mi vida". Ricardo Mollo hablaba con melancolía, como quien evoca un buen recuerdo pero sin traumas. "Después Diego (Arnedo) me invito a un show en el Stud Free Pub. Cuando los escuché me volaron la cabeza. Al tiempo me ofrecieron que fuera a tocar con ellos. Yo tenia varias propuestas para acompañar a músicos ya consagrados. Pero no dudé, eso era algo serio". "Se notaba en el escenario. Cuando yo hacia un solo, el venia y me toreaba. Me patoteaba. Era como un duelo de gordos. Un duelo de Sumo. Era bárbaro Luca. Un tipo impresionante. Muy lúcido, extremadamente lúcido". (Ricardo Mollo)

"Para mi Luca no es una persona perdida, sino ganada." (Diego Arnedo)

Fuente: Lo tiene Todo http://www.lotienetodo.com.ar/luca/

Adiós María Elena

Adiós Jacarandá,
con tu cielo dibujado en la vereda,
adiós país de no me acuerdo,
adiós María Elena...

Yo niña y "Había una vez una vaca en la quebrada de Humahuaca, como era una vaca muy buen un día quiso ir a la escuela, se puso un par de zapatos rojos, guantes de tul y un par de anteojos..."

Mi hermano y yo, niños, escuchando en L.P. "Osías el osito en el bazar, todo esto y mucho más quiso comprar"...

Yo mamá, con mi beba al hombro, ya con su piyamita lista para dormir,

"Al este y al oeste, llueve y lloverá, una flor y otra flor celeste, del Jacarandá"...

Y miraba, y sus ojitos, cerrados...

Yo mamá, y...

"Un pasito para ... ay que miedo que me da, porque ya yo me olvide" - ¿De qué? - preguntaba a mi hija y en su media lengua ella contestaba - dondepuselotdope."

María Elena me acompañó siendo niña y siendo madre.

Adiós María Elena...

María Esther, Abuela de Mayo.

Esther sobrevivió a la "desaparición" de su hija, María Emilia Islas, luego de comprender tras incansables búsquedas, que "Detenido Desaparecido" era el amoroso nombre de la parca, puesto por las dictaduras.

Esther tenía el presentimiento de que su nieta Mariana, vivía.
Luchó incansablemente, el matrimonio Furci cambiaba de domicilio constantemente, luego de encontrarla y perderle la pista un sinnúmero de veces, al fin, la tuvo consigo.

María Esther Gatti nació en enero de 1918, en Montevideo, calle Guaná 2012. Cursó estudios primarios en la escuela del barrio, sita en Arenal Grande y Pablo de María. Ingresó en la Universidad de las Mujeres y luego en Magisterio, y ser recibió de maestra a los 17 años.

En 1935 el país soportaba tres años de golpe de estado, ( 31 de marzo de 1933, Gabriel Terra), quien había tomado la autoritaria medida de que los profesionales universitarios y empleados públicos tomaran postura de adhesión al régimen. Muchos de los que se negaron, fueron detenidos o perdidos sus puestos públicos. María Esther como maestra rebida, debió postergar su empleo. Pero hacía prácticas en un colegio de la Villa del Cerro.

Treinta y seis años de docencia en la Escuela Pública como maestra y 20 años en el colegio privado Pastorino como profesora de geografía.

***

En setiembre de 1976, María Emilia fue secuestrada y desaparecida en Argentina -donde se había refugiado- junto con su esposo, Jorge Zaffaroni, y su hija Mariana. María Ester los buscó desde entonces. Apoyada por Abuelas de Plaza de Mayo, en 1983 lanzó una campaña pública que dio sus frutos cuando llegó una carta anónima indicando la dirección donde vivía su nieta en Buenos Aires, en casa de la familia Furci. Después de la presentación de una denuncia penal en el vecino país, de pedidos de exámenes de sangre y de la fuga de la familia Furci, finalmente el apropiador de Mariana, el ex agente de la SIDE Miguel Ángel Furci, confesó que le “ofrecieron” en adopción a la niña. En estas circunstancias, Mariana, con 17 años, vio por primera vez a su abuela en el juzgado de San Isidro.

Furci y su esposa fueron procesados en 1992 “por apropiación de una menor, sustitución de su identidad y falsificación de documento público”. Con el fallo, el juez restituyó la identidad de Mariana, quien en marzo de 1993 solicitó al entonces presidente Carlos Menem el indulto a sus padres adoptivos, que finalmente fue concedido.

En junio pasado Furci fue procesado con prisión por el juez Daniel Rafecas. Se le imputó la respnsabilidad en alrededor de 70 secuestros y torturas.

El acercamiento de María Ester a su nieta no fue fácil. Mariana, que hasta hoy vive en Argentina, quiso saber de sus padres el 4 de agosto de 2009, cuando envió un correo electrónico pidiendo a quienes los conocieron que les contaran cómo eran. Una de sus motivaciones fue que la Intendencia de Montevideo la había reconocido como ciudadana ilustre el 21 de mayo de ese año, junto con otros nueve hijos de desaparecidos.

“A partir de que volví de ese viaje pensé más en ellos”, dijo en mayo a la revista Noteolvides. Aquella fue la primera aparición pública de Mariana en Uruguay. Otra motivación por conocer a sus padres tiene que ver con la necesidad de cerrar la historia relatada en el documental Por esos ojos (1997, Virginia Martínez y Gonzalo Arijón). En la última escena, María Ester pide “tener” a Mariana: “En algún momento va a cambiar. Es claro que yo no voy a estar, porque su tiempo no es el mío. Pero hay esperanzas, hay una llamita ahí que siempre perdura”.

Mariana cambió y María Ester estuvo viva. Luego de celebrar por primera vez su cumpleaños el 22 de marzo, Mariana expresó en diálogo con la diaria: “Estoy contenta de haberme dado cuenta a tiempo y de haber podido disfrutarla. Gracias a Dios que no me di cuenta tarde”.